從出席亞洲電影大獎頒獎禮開始，不知不覺第三十二屆HKIFF又落下帷幕了，也是時候回顧一下小女子所看的幾部電影節電影了。

不得不面對已經不是學生的身份，因此今年我已經沒有去年那么瘋狂，整個電影節期間，幾乎都泡在戲院。現在，一來沒有學生優惠看電影變得奢侈，二來真的沒有時間去看（很佩服partime同學仔Sammy返工都可以睇甘多戲）。

今年我只看了聊聊的五部電影——《九降風之台灣篇》、《悲傷假期》、《浪蕩天涯》、《迷幻公園》和《牯嶺街少年殺人事件》。我最喜歡《浪蕩天涯》和《牯嶺街少年殺人事件》，兩部都是從真實故事改編而成的。可見還是真實的力量比較強大。

《浪蕩天涯》是唯一一部跟朋友一起看的電影（教人有點唏噓，去年大家還可以一起瘋狂看電影，今年已經各有各忙碌了）。男主角Alex其實令人有點不解。雖然蕓蕓眾生都希望從城市喧囂逃逸到世外桃源，但Alex實在過激，一路向西行，終極目標是阿拉斯加原始森林，燒毀身上所有錢財，邊走邊找散工解決生活所需。Alex大學品學兼優，什麽黑人政策研究、第三世界發展史（seems like my undergrad major）都拿A，但是這才更給他的憤世嫉俗提供了充分的理由，加上家庭衝突，更使他懷疑原來生活的一切.

流浪的路上經歷不少人和事，這些都是我嚮往的。但越是嚮往這種自由自在，就越令人懷疑自己是否真的那么痛恨從前的生活，和生活中的人。電影穿插Alex父母、妹妹尋人的點滴，從以為Alex只是出走幾天，到開始覺得他可能從此不會回來。令我覺得最感人的是Alex路上遇到那對中年戀人，女方也是個失婚婦人，後遇到現在的男人，她與前夫的兒子也失蹤已久。她問Alex是否讓父母知道行蹤，因為她最明白兒子不知所蹤的絕望。這時Alex頓時熱淚盈眶，說要一直陪在這位婦人身邊，算是他為自己尋找一絲折磨等待著自己的父母的心理慰藉吧……

而令人最窩心的則是那個車禍奪走了妻兒，希望收Alex爲養子的老伯。特別喜歡經營皮革場的這位老伯教Alex做的那條皮帶，刻上了Alex流浪之旅的一人一物。老伯年歲已高，一生勞勞碌碌，晚年遇上年輕的Alex，居然對他生命的真諦有了重新的啓發，希望Alex能陪他度過餘生，但闖原始森林心意已決的Alex的回答是：「等我從阿拉斯加回來再說吧。」他似乎一早遇見了自己的不歸路。

當我開始擔心Alex最後的命運時，我問旁邊的阿恒，他最後死了還是回家了，阿恒說，他一早知道結局，於是我拒絕了他的預告。

結果，生活在原始森林神奇廢棄巴士幾個月的Alex饑不擇食地吞食了不知名植物。在垂死邊緣，他頓悟了：「Happiness is real when shared」。我覺得，這個真諦，我似乎一直都體會得到，並不需要原始生態、陌生旅人和孤獨寂寞來提醒……

至於《牯嶺街少年殺人事件》，是一部我期待已久但一直無緣觀賞的電影。在中文大學多媒體圖書館，差一點沒有借到，結果先睹為快的是《一一》。楊德昌導演的電影，是需要耐性的。他不吝嗇於用足夠多的菲林，去細水長流式地敘事。在如今商業味濃重的電影業界，還有誰膽敢用240分鐘事件去講這些并不sensational的題材呢？！

對於張震飾演的小四，從一個品學兼優的學生，到一個誤入歧途的殺人犯，這當中埋藏了關於朋友、家庭和豆蔻愛情的豐富線索。我最欣賞這部電影的，可說是那些令人難忘的細節，那些有時代烙印和社會印記的點滴。如小四的好友小貓王，瘋狂喜歡貓王，在那些三教九流場合的小型演唱會，都會似模似樣地演唱貓王的歌，而且並不見得他英文有多好，每次都叫小四大姐幫他翻譯英文歌詞。我認為，那時台灣社會當時對歐美文化盲目崇拜的一個側面，這些最容易從追逐潮流的青少年人身上找到痕跡。小四的公子哥朋友小馬，從自己豪宅的天花板上找來一把精美絕倫的日本軍刀，小四的一幫朋友都十分羨慕。後來小貓王也在自家天花板找到一張日本女人的黑白照片和一把匕首，想必是當年侵台的日軍遺孀用以自盡的武器，最意想不到的是，這把刀竟然成為小四最後殺人的兇器。

不必覺得可笑，以為小四是爲了一場青澀愛情而殺人。無法解釋，這是朋友、家庭還是社會的錯。小四目睹了朋輩爲爭地盤的殺戮事件，經歷父親被陷害而令全家失去經濟依靠的巨變，看到哥哥爲自己偷錢行為遭父親毒打後，曾經叫二姐「少跟我傳教」的小四終究尋求二姐的祈禱期望寬恕。曾經是全家人希望的小四，偷錢正是因為受到小馬搶走女朋友小明的刺激。而小明正是因為家貧無父，四處流浪，嚴重缺乏安全感而濫交男朋友。小馬給她與母親遮頭片瓦，小明就獻身於人。小四不能接受用金錢來換取的愛情，但又無能爲力，一怒之下偷竊家裡的錢，嘗試用物欲來俘虜同樣濫交的小翠。當小四提出，「能不能認認真真跟我交往」時，小翠拋出一句「你不要嘗試改變我」，同時揭露了真相，原來小明一直都在小四面前偽裝純情，希望小四一直重視自己，其實卻一直與其他男生糾纏不清。最後，當小四想圍堵小馬不成，反而碰到小明時，小明居然扔下同樣的「你不要嘗試改變我」。這是小四直接的殺人動機嗎？我覺得，小四這個年紀，還無法面對這么多現實的殘酷，他想不通，因此走向了絕路。

我對這部電影的景仰，當然不止這片言只語。電影節的另一部我看過的《九降風之台灣篇》甚有楊德昌這部經典之作的影子。應該說，這是楊德昌導演對台灣電影跨越時代的影像，直至今天台灣的新導演，仍然那么希望用各自的細膩鏡頭，去描寫台灣年青人的叛逆，一如過去一年的《盛夏光年》、《夏天的尾巴》。這些，都讓我想起自己大學年代拍攝《614》的動機。

仔細一想，另外的《迷幻公園》和《悲傷假期》都是描述年青人邊緣故事的電影，不是講滑板仔，就是講收容邊青的特殊運輸公司。

因此我想，我喜歡的電影的共通點是，以悲傷爲基調，以大時代印痕爲背景，以年輕的火般叛逆爲主題，最後結局都是，突然讓你明白一些你一直蒙在鼓里的真相。不知道，未來有一天，你會不會看到一部融合所有這些元素的電影，出自我之手呢？！

感謝老友DJ，做了我這份功課，記下了他對《浪蕩天涯》的感想(看罷有點佩服DJ的思維，驚喜於我與他留意的細節何其不一樣)：

<Into the Wild>讲述了Chris为了逃离社会束缚以及寻找生命意义的旅行故事,一路上 遇到了不同的人,而又通过这些人的接触,以及交流, 渐渐感受到所要寻找的东西. 整个故事首先给我的感觉就好像<蜂蜜与四叶草1>中竹本的出走,也是通过一路上的生活,和遇过的人,令其得到领悟.当然<蜂蜜与四叶草>是温暖向的,而<Into the Wild>则是现实向,自然而然故事的走向就不一样.好啦,不扯远了,还是讲回电影本身.

首先, 整个电影讲的是北美基督教传统价值观的回归. 战后几十年来,北美经过嬉皮士,性开放等等运动之后,在最近这几年,北美的年轻人又重新回到'以前'的价值观.根据电影所说,故事原型应该发生1992及以前,但为何在十多年后的今日才改编成电影,我想这当中自然有其现实意义(这个我个人认为而已,并不确凿). 尤其是主角Chris在旅行途中的转变,由对人的不信任,愤世嫉俗,变得对他人关心,想念等,可以讲是映射几十年来北美社会年轻人价值观的变化.电影的'成年期'中,不少地方提及基督教,无论是正面提及,还是侧面描写.而且台词中经常出现'家庭'(family),'分享'(share),'宽恕'(forgive)等词语.而这也是基督教价值观的核心.尤其是主角临终之际,望向窗外天空,风云变幻,却感觉到自己与父母重聚,犹如神迹显现,为电影的宗教色彩添上浓厚一笔.

电影中其他不少细节也值得留意,例如Chris违规在大峡谷漂流,暗示主角对社会规则的藐视, 而后来Chris因偷乘火车,遭到毒打则是暗喻社会对其的惩罚等等,这些都不一而足.但其中给我印象最深的是主人公 的两个'过去'. 第一个'过去',是在Chris出走前,将自己所有的证件剪碎, 已是决意与自己的过去,父母,身份一刀两断. 而另一个'过去',则是那顶帽子,Chris在进入神奇巴士前,将帽子留在了河对面,不单是为自己以后回去留下路标,而且当自己再次拿起那顶帽子的时候,也意味着自己再次回到过去,回到旅途中认识的朋友当中.可惜最后并不能如愿.